Irene Alexandra
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Entrevista Fac - Mac : : Mujeres y Mac : :

Irene Alexandra ha trabajado como ilustradora gráfica para diferentes medios, también en el mundo de la animación con diseño de personajes, guiones. Asimismo ha hecho portadas para video juegos… y ha publicado varios libros. Actualmente cuenta con varios proyectos en proceso, mientras estudia animación en la Escuela de Artes Visuales de Nueva York.

Irene Alexandra

Irene Alexandra. Fotografía © BROADWAY

Una maquera vasca de rompe y rasga con mucho que decir. Irene Alexandra: Ilustradora, animadora, dibujante, escritora y psicóloga en proceso. Un placer hablar con ella:

Ilustradora, animadora tradicional, dibujante de comics, escritora ¿y psicologa?. ¿Vamos por partes? :) Cuentanos tus inicios en la ilustración tradicional y como fue el salto al uso del Mac.

Desde que recuerdo, y tengo buena memoria… (risas) siempre he estado dibujando, daba igual con que, cuando, donde, mis amigos ya no me regalaban otra cosa que no fueran materiales de dibujo, a lo sumo libros, y eso a edades muy tempranas. Luego empezaron a pedirme dibujos para sus revistas, flyers, camisetas con mis diseños, etc… así hasta que me hicieron algunos encargos por medio de conocidos. Luego fui dirigiendolo hacia lo que más me gustaba hacer, y fui mirando las editoriales que se dedican a publicar trabajos mayoritariamente de fantasía. Más tarde decidí realizar al completo mis propios libros, e incluso, publicarlos por mí misma, uniendo así dos de mis grandes pasiones; escribir y dibujar. Y aquí es donde entra mi pequeño, flamante y querido ibook.

Irene Alexandra y su Mac en la costa de N.Y. © 2003 Guideon Boaz

Necesitaba una herramienta de trabajo que pudiera ir conmigo a todas partes, que no ocupara demasiado, que fuera rentable tanto por calidad como por rendimiento, no quería otra máquina grande, pesada, lenta, innecesariamente ardua y mayoritariamente problematica como la que había en casa, todos sabemos a qué tipo de máquinas me refiero, ¿verdad?… (risas)… fue entonces cuando me acordé de aquella sencillez de mi antiguo Atari 520st, busqué símiles, mejoras, etc., topé con la tienda de Mac (k-Tuin y Bilbomicro en Bilbao) los probé, y nada que malpensar, era perfecto, así que me llevé uno. Lo cierto es que desde entonces, mi calidad de vida como usuaria mejoró bastante.

Se acabaron aquellas pantallas incoherentes... informáticamente hablando, me encuentro mucho mejor... (risas).
La animación tradicional me fascina desde siempre, sobre todo la antigua, con aquellos estiramientos y aquellos movimientos sinuosos. Pero mi verdadero interés se triplicó al ver a una dibujante de la disney, hacer un complejo diseño de calidad extrema en apenas segundos. Me prometí a mi misma hacer eso mismo como mínimo.

Personajes creados por Irene Alexandra

Nunca pensé realmente en serio en hacer cómics a pesar de recibir varias ofertas, sin embargo, llegó un momento en el que quise conjugar ciertas palabras con imágenes, y ahí comenzó Kritik.

En cuanto a lo de escritora, siempre me encantó leer y escribir, e iba anotando en un pequeño libro en blanco los pensamientos conceptuales que iba teniendo, de ahí viene NoWhere, actualmente estoy con su segunda parte. Siempre adoré escribir relatos cortos y cuentos llenos de significado... me encantan las metáforas. Sé que si trabajas la tierra, hay bastantes probabilidades de recoger frutos... ;)
Psicología es una carrera que estudio a asignatura anual, y poder así convalidarlo con mis otras actividades. Me gusta saber los porqués del comportamiento humano, y la experiencia de aprender sobre un campo tan rico como me parece la psicología. Enriquecimiento puro. Pienso que es una actividad que debería llevarse normalmente, a lo largo de la vida de cualquier ser humano, y para ello, debería estar siempre al alcance de todos.

¿Qué Mac utilizas en la actualidad?
Vengo usando el mismo ibook G3 de 500Mhz desde hace 4 años, y va de maravilla, sobre todo con el sistema operativo Jaguar, mucho más rápido, con más sencillez. Me encanta la calidad y la estabilidad de Macintosh. Nunca he perdido ningún dato como me solía pasar con otros ordenadores cuando tenían algún problema. Y además su organización simple, visual e intuitiva... una delicia. Que conste que no me pagan con esto… (risas). Me pagan con calidad, que es lo que me importa.

¿Puedes comentarnos los trabajos como ilustradora que has hecho en tu Mac y cual es tu método de trabajo?
Prácticamente todos mis trabajos han pasado por mi Mac, bien sea para limpiarlos, colorearlos, hacer cambios, o bien hacerlos al completo.
Monto las animaciones con Final Cut, limplio y coloreo dibujos con el Photoshop, y hago la página web con el DreamWeaver, básicamente. Aunque suelo no ceñirme a programas en concreto, ya que siempre hay diferentes programas no tan conocidos que hacen lo mismo, y a veces vienen mejor. Incluso el editor de textos más basico viene muy bien para hacer una buena página al completo… ;) Simplemente utilizo aquello que mejor sirva al resultado esperado.

Diseños de Irene Alexandra

Hablemos de la animación, has realizado diseño de personajes y guiones… cuentanos estos trabajos ¿en que te basas para el diseño de un personaje, qué referencias, imágenes, palabras te sugieren?Para los diseños de personajes suelo mirar el guión primero, y a partir de ahí focalizar hacia el personaje que imagino, haciendo montones de bocetos rápidos. Más tarde suelo simplemente garabatear y dejarme llevar por el subconsciente, y es ahí donde suele salir el personaje, ya que mezclas todo lo que has trabajado en los bocetos previos.
Con los guiones suelo hacer algo parecido, a veces pongo música imaginativa como la de Danny Elfman y Emma Shapplin mientras dejo volar la imaginación, sucede lo mismo que con los personajes, aquello que has trabajado, es lo que obtienes, es por eso que considero tan importante el enriquecimiento continuo. Siempre hay que tener una mente ágil, imaginativa, creativa y bien trabajada además de estar informado sobre todo de los temas que nos interesan, de esa forma la motivación es doble...
Si es un pedido, me informo del tema o del patrón del cual no me he de salir, y luego comienzo a estudiar sobre los temas propuestos, las ideas surgen al momento de estar un rato estudiando, y a medida que sigues, las vas entremezclando, y haciendo cambios aquí y allá. Con la revisión final le doy el acabado. Es igualmente importante siempre tener muchos datos previos sobre muchos temas, eso facilita generar ideas antes, y mucho mejores, ya que tu registro es mucho más amplio y abarcas temas de una forma mucho más compleja, rica e incluso con rigor.
Es importante también tener una buena biblioteca, y no me refiero a la calidad de su encuadernado o de los muebles que la sostienen.
Por otro lado, si uno siempre tiene la mente activa, cualquier situación te puede sugerir una buena idea, se trata de la combinación de la riqueza que tengas en tu mente. Hay que procurar cuidarla… ;)

Irene Alexandra Drawing

Irene Alexandra, Fotografía © 2003 Guideon Boaz

¿Has encontrado muchas chicas maqueras en el mundo de la animación y la ilustración?No en España, sin embargo, en Nueva York es un paraíso del Mac, los cibers, las librerías, las bibliotecas y la estación de trabajo de la universidad son de Mac. Aquí resulta fácil encontrarse a chicas que hacen animación y son usuarias de Mac. Tantas como chicos… ;)
Actualmente estudias en la Escuela de Artes Visuales de Nueva York. ¿Cuáles son las técnicas (soft, video, sonido…) y los medios qué te interesan?
Todo lo que ayude a mostrar las ideas o conceptos lo más apuradamente posible a la idea original, es bienvenido. Prefiero la versatilidad de conocer diferentes medios y técnicas para el resultado esperado, e incluso la versatilidad necesaria para buscar y desarrollar nuevas. En SVA (School of Visual Arts) nos enseñan a utilizar Stop-Motion con los personajes y ambientes que tu mismo diseñas y construyes con látex, plastilina, etc. Por otro lado está la animación tradicional, en la que hacen hincapié en que no nos ciñamos al papel, sino que busquemos lo que mejor vaya con la idea del corto o largo que preparemos. Cosa con la que estoy muy de acuerdo. Me interesa mezclar muchos medios en un mismo corto o largo, no necesariamente al mismo tiempo. Tal y como sucede en la mente de un animador versátil y creativo que conoce los diferentes medios y técnicas y no se ciñe a estos, sino que ellos se ciñen a la idea final… ;)
¿Cuál es tu video juego preferido? ¿hiciste tú la portada? :)
(Risas) Renión... se trata de un juego de estrategia en el que diriges diferentes proyectos y estudios por todo el espacio, partiendo de una base ya establecida. Eliges a tu equipo de sabios en diferentes materias, y a progresar... ;) como no va a gustarme.No hice la portada, pues cuando se publicó yo apenas tendria unos años... Mi portada habría sido muy diferente, con unos diseños biológicos en el futuro, llenos de extrañas burbujas y desafiando diferentes gravedades y cosas por el estilo… y si hubiera podido acceder a programarlo, habría puesto menos enemigos... lo bueno es el desarrollo, no su terminación… ;)
En “Sublimations” recoges tu porfolio… “NoWhere” y “Kritik”, son otros libros de tu firma. En “NoWhere” reúnes epigramas y aforismos, palabras, que en ocasiones utilizamos erroneamente… que escritores-as te interesan. ¿Cómo utilizas el Mac en estos procesos creativos de letras, signos, palabras ambiguas?
Me gusta muchísimo Oscar Wilde por su tremendo ingenio, su pasión por los dobles sentidos y los giros mordaces, por su audacia, por su registro, sus obsevaciones, sus epigramas y aforismos, por su valoración de la inteligencia y del intelecto, por sus palabras, por su fortaleza ideológica, y por negarse a callar las verdades de la sociedad. Lo releo una y otra vez y siempre merece la pena. Tambien me gusta Isaac Asimov, por su lógica metódica y creativa, por sus ensayos humanos, su claridad mental, su pasión por tantos campos y su dedicación. Lichtenberg tambien lo encuentro interesante, pero no me parece tan ingenioso como Wilde en sus aforismos. Aunque me gusta por llevar encima siempre sus “cuadernos de saldos”, como él llamaba a los pequeños cuadernos en los que iba anotando sus observaciones. Denota una mente activa e interesada por el aprendizaje de lo humano y los sucesos que le rodean.

Diseños gestuales

En cuanto a mi, llevo siempre conmigo un cuaderno en el que voy anotando mis observaciones de modo conceptual, así creé NoWhere. Con tiempo voy pasándolo al Mac, lo maqueto y lo doy en la imprenta. Cuentos, ensayos, guiones, y novelas, las escribo directamente en el ibook, ya que me permite hacer muchos cambios rápida, ordenada y limpiamente.
Aclaremos lo que son los epigramas y los aforismos; los primeros son pensamientos de cualquier género expresados de forma breve, precisa y aguda, mientras que el aforismo es una sentencia breve y doctrinal propuesta como regla en ciencias o artes. La diferencia está en la precisión y agudeza.
Nowhere es un compendio de estímulos, observaciones, epigramas, aforismos, e incluso algún que otro poema extra, denotando la extrañeza del comportamiento humano e incitando a la excelencia y mejora individual, mientras valora y ejercita el pensamiento.
Kritik pretende eso mismo pero desde una postura mucho más satírica y distanciada por su estilo, emulando así la distancia de lo criticado, de la propia realidad.
Sublimations está en producción. Pretendo dar una unicidad al porfolio gráfica y literariamente, y mostrar sólo lo más representativo.
Eres miembro de Mensa (y mensa artis) … “El único requisito necesario para ser de Mensa es obtener, en una prueba de inteligencia acreditada, una puntuación por encima del 98% de la población general”. Cuentanos esta aventura: ¿un reto, un juego? ;)
Veo que me has seguido bien la pista… ;) Supe de la existencia de Mensa a una edad más temprana de la permitida para entrar, a los 13 años leyendo las memorias de Isaac Asimov. Lo describió de un modo muy sensato, y sentí mucha curiosidad. Siempre me interesó mucho todo lo relacionado con la inteligencia y sus implicaciones. Más adelante en secundaria, mi profesor de psicología, al que aprecio mucho, hablo de Mensa y mis recuerdos afloraron de nuevo, así que busqué por la indómita red de internet, hasta dar con varios Mensistas. Me gustó poder intercambiar complicaciones en el habla de forma significativamente intrincada… era un reto constante y me gustó, así que solicité las pruebas… quería tener esa misma experiencia que la que Asimov hablaba, estaba decidida a conseguirlo. Por otro lado mi perfil escolar estaba repleto de llamadas de atención para el aterrizaje terrestre... ;) Obviamente para mi los avisos del profesorado eran inútiles cuando me resultaba muchísimo más estimulante la imaginación. Siempre ávida lectora, buscaba en todas partes un lugar, alguien, lo que sea que se pareciera un poquito al menos a una chica interesada y entusiasmada por tantas cosas, que era difícil encontrar con quien sentirse a gusto y poder ser una misma libremente, sin miedo a ser o parecer una amenaza para nadie. Me buscaba a mi misma…

Ambivalencias

Últimamente estoy leyendo a los poetas malditos, y el humor “darkie” : recordemos, por ejemplo, "Killing an arab" de The Cure esta inspirada en el protagonista de El extranjero de Camus cuando comete el asesinato absurdo que marca su vida. Hablemos de tu gusto por lo “gótico”, que esta presente de una u otra manera en tus trabajos o ¿es una manera de ver el mundo “think different”?
Se conjugan muchos elementos por los que finalmente los resultados son fácilmente asociables con lo “gótico”, sin embargo desconozco su movimiento y lo que se trae entre manos. Dudo mucho incluso que sea un fenómeno generalizable al menos en el apartado mental, en lo físico es sencillo: Todo el mundo de negro. Demasiado fácil. Fácil asociarlo en la juventud con fenómenos populares, aunque estos por lo visto existan, y fácil asociarlo con los significados culturales occidentales de tales colores; lo oscuro, el mal, lo desconocido, extraño, raro, e incluso insólitamente y para mi agrado, representando el pensamiento. Diferenciaría el fenómeno gótico de los entes particulares que se sienten más a gusto con esos colores, o con su ausencia, por motivos meramente individuales.
Pensando en las posibles raices de las similitudes, creo que tiene que ver más con mi niñez, una niñez bastante seria interiormente, todo lo que representaba la sabiduría y le hacía honor, era bienvenido, de ahí el gusto por elementos antigüos como libros viejos, hechos exteriormente con madera o rematados en oro y otros metales preciosos que rodeaban las estancias de aquellos seres ávidos de sabiduría, asociable todo ello con todo tipo de metáforas como magos, alquimistas, ingeniosos sabios, escritores, pensadores, inventores, hadas representando el conocimiento, etc.
Por otro lado, hice ballet durante muchos años desde niña, y adoraba las coreografías llenas de significados con aquellos elegantes vestidos negros tipo hada. No me gustaban los colores, no le hacían justicia a los significados más profundos, parecía que bromearan y era demasiado serio como para que lo hicieran.
Con la visión de la elegancia de las coreografías, sus movimientos, la estilización y lo sinuoso, tan característico para mí del ballet, además de que deber diseñar nuestros propios trajes, con lo que ello implica, supongo que es facil representarlo en todo aquello que uno mira, y ahí pasamos a la apreciación el arte, ya sean jarrones de formas elegantes, estilizadas y sinuosas, ropajes con la calidad que hace honor a la elegancia, y la elegancia del color negro por sí mismo y sus combinaciones, como algunos ejemplos destacados.
El denominador común para mí es la elegancia de la excelencia personal y mental, lo físico es una mera representación de lo que habita en nuestras mentes. Todo metáforas…

¿Dónde podremos encontrar “NoWhere”, “Kritik”, etc.?

Buena pregunta… ;) En mi propia página web, próximamente en Amazon, para luego llegar a las librerías. Siempre os mantendré informados a través de mi web oficial.

Has trabajado también como diseñadora de ropa, publicidad, arte corporal… Y haces caricaturas… alguna que quieras enseñarnos?

La caricaturización, debido al dinamismo de observación de sus líneas, es uno de los requisitos para las grandes productoras de la animación como Disney, DreamWorks, Pixar, e incluso del cine, como Lucas-Films. Un requisito muy necesario como gran diseñador.

Caricaturas

Quise hacer mis propias colecciones combinando la elegancia con lo casual. Eso es algo en lo que sigo y que pronto podrá verse también en las estancias de mi web, así como pequeños catálogos de arte corporal y otros productos. Deseo que lo disfrutéis. ;)

Arte corporal

Muchas gracias y enhorabuena desde faq-mac. :-)

Igualmente koon, a ti, a Faq-mac y apple ;) Un gran saludo a tod@s

" Nunca me habeis conocido... tal vez nunca me conozcáis...pero estuve entre vosotr@s... como tú..."
(Uno de los epitafios escritos en el libro NoWhere de Irene Alexandra)

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Página Oficial de Irene Alexandra

Fotografía: Gideon Boaz & Broadway

Un artículo de Koon publicado a las 07:18 AM CET
Si vas a citar esta noticia, cita la fuente: http://www.faq-mac.com

 

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